最火敢跟奥斯卡叫板这早熟小萝莉太长脸陈明韶高胜美青州韩庚梁雁翎

她不知道自己将要面对的是从柏林到瑞士，再到巴黎兜兜转转的颠沛之旅。

她还是保留着小女孩的那份活泼与天真。

临别之际，还不忘与多年居所里的物件道别：

接下来的时间，一家人的日子也并不好过。

在瑞士乡下，田园风光阻挡不了柏林的黑手。

父亲被告知，他的头颅已被悬赏，赏金高达1000马克。

知识分子的清高与骨气

搬到巴黎后，尖酸刻薄的女房东，房租差一天，就雪姨附体狂敲门。

原本父亲在巴黎有一份工作，结果还是丢了，房租付不起，吃个饭都得一分一分的抠。

但影片没有过度渲染流亡途中一家人的焦灼与无奈，而是以安娜童趣天真的视角贯穿始终。

买笔时，为了省钱，兄妹俩挑的尽是短笔头。

但故事在这段聚焦的不是生活艰苦，而是兄妹俩对法语的不熟悉，把商铺男老板称为“madame”（法语词，意为“夫人”）。

瑞士乡村一段，同班男生下了课，追着安娜丢碎石子。

搞种族歧视？不！在当地，男生以丢石子的方式向心爱的姑娘表达爱意。

安娜教男生翻跟头，换来的是眼含秋波的他真心实意的爱。

我们既看不到生活的惨痛对孩童心志的消磨，也看不到大人们“累累若丧家之狗”的颓丧之态。

流亡法国期间，父亲吃个薯条都要再三考虑。

可尽管如此，父亲还是给母亲买了块小蛋糕。隔着橱窗的母亲虽摇着头，但也笑得合不拢嘴。

预计8月夜晚带着大儿子出门散步，深知食不果腹的父亲，给儿子点了份街头蜗牛尝尝鲜。

生活虽苦，好在我们懂得苦中作乐。

除了个体的喜怒哀乐，关于当时大环境的残酷，也不是完全失真的。

教父朱利叶斯去瑞士探望父亲时，讲了旧相识惨遭迫害的事。

只是对压迫氛围的呈现，还是经由安娜的烂漫童言，表现出浪漫化的伤感。

比如在处理教父朱利叶斯之死时，影片通过道具怀表，间接展现这种悲情。

教父总让安娜冲着怀表吹气，并告诉她：

但由于此时小兔子玩偶被收走了，安娜不再相信光明、希望、美好。

没有冲着怀表吹气的安娜，当第二次再见到怀表时，教父已经被迫害致死。

临死前，教父托人将怀表交给安娜。

吹一口气，虽说物是人非，但对于善的信念，又一次在安娜心中升腾。

这段设计极易令人联想到《乔乔的异想世界》中，“寡姐”斯嘉丽·约翰逊所饰演的母亲的那双鞋。

被绞死时，镜头给到的仅仅是母亲的一双鞋，无限悲凉便漫溢而出。

从影像和叙述视角来看，《元首偷走了粉兔子》既有写实性，又不乏小女孩安娜的私密性。

但它更多是去戏剧性的生活写照，没有太多刻意的设计，一切都是女孩对生活的直观感受。

而这恰恰与《乔乔的异想世界》不同。

如果说《元首偷走了粉兔子》是去戏剧冲突的絮语散文诗，那《乔乔的异想世界》则是颇具设计感的现代舞台剧。

在对于集体战争与个体生活关系的诠释上，《乔乔的异想世界》算是篇末世童话。

首先是童话的超现实部分，片中体现为外在影像与内在寓意间既唯美又残酷的表征。

影片有大量中远景对称构图，静态环境下动态化的人，以及人物的正面摄影。

加之黄绿蓝色调搭配出的影像风格，有点韦斯·安德森的基调。

虽说乔乔仍旧拥有孩童的天真，但这种天真包含着无原则的恐怖感。

比如作为一个三观还不够健全的少年，很容易被别人领着走。

于是，对于犹太人的偏见与歧视，以及他与犹太姑娘间施暴者与被囚禁者之间的关系，都是童话不该承受的残酷。

而少年乔乔对犹太小姑娘的情感，也是本片对孩童情爱最真实的描绘。

两人一开始是囚禁状态，尽管这个状态是符合孩童特性的。

母亲被绞死，乔乔失去了唯一的亲人，犹太女孩又将回到那个风雨飘摇的现实中。两个孤独的人，渐渐走到一起。

试图施暴者与囚徒产生情愫，光这一点，就足以构成对现实的梦幻慰藉。

这也让童话增添了一丝漫画性，用于讽刺成人世界的荒唐。

比如拿干果做战略防御计划的标志。

再比如小胖子揭露战争所宣扬的矛盾观念：

一会说是要保证血统纯正，可所谓的盟友都是些外族人。

其次是人物角色，略带有超现实色彩的性格特征，甚至不合历史逻辑。

母亲跟乔乔在餐桌上相互争辩。乔乔指责母亲站在同盟国那边，而不是站在德国一方。

结果老娘来了句：局势变了，苏联马上就要攻克柏林啦！

这就跟首长对着士兵说“八年抗战终于打响了”是一个道理。

角色过于乐观的心态，导致他们失去了对历史经验的客观审视。

元首的形象是乔乔脑海中浮现出的幻影。

那这幻影的特性，与不同时期的乔乔之间有着怎样的互动？

或者说，不同时期的乔乔所想象出的元首，有什么不同？

这一点，影片没有呈现，仅仅给了一个客观唯心的造型，前后性格没有任何变化，想象和现实间少了区别。

《乔乔的异想世界》是儿童的视角，但讲的全是成人的事，以讽刺为主。

它不像《元首偷走了粉兔子》那般，极具生活的况味。

故事中的安则所移动的位移正比于输出的霍耳电势娜时而快乐时而伤感，唯一不变的是天真。

安娜家的钢琴、书籍、玩具，全部被没收、焚毁了。

对此，父亲的反映是一番激昂的嘲讽，而安娜则闷闷不乐，正如片名所透露出的孩童般的抱怨语气：

自己的玩具被“偷”走，像是同年级男生欺负捉弄了安娜一样。

法国房东对他们一家是刁难的，可孩子看到的还是这里的温馨。

离别时，安娜仍像在柏林那般，来了一番告别。

对于成人世界的勾心斗角，她只是赌气；残酷的行为下，满是周遭温暖的印记。

这便是从孩童口中说出的，关于历史大潮下对于私人生活的感动。

这是生活的写实，而不是影像的写实。

阿多诺曾说：“奥斯维辛之后，写诗是残忍的。”

文学界的犹太裔作者，也经常用流放感来概括自己的余生。

但无家可归的忧郁与毕生的颠簸只是大人的想法，并不一定就是孩童在战争中的所思所想。

在他们稚嫩的小眼睛里，没有什么比心爱的玩具再也回不来更难受的了。

我们这些旁观者喜欢将之解读成战争对人性的毁灭，对童年的掠夺，对精神的摧残。可在孩子看来，它不过是人生中的一段并不怎么愉快的记忆。

对于战争的控诉多种多样。

还记得《美丽人生》里父亲给孩子撒的谎吗？与其说那是对战争的控诉，不如说那是旧时代的人，对新时经过1下3点才剖析代人完整内心的塑造与守护。

就让伤痛留给过去和未来吧，至于现在所需的，是诗意的童真。

以艺术的温度和经历者的主观视角，而不是用锋利的影像和旁观者的客观视角，去审视那段残酷的日子。

让诗歌再次飞扬于硝烟之上，这才是《元首偷走了粉兔子》最难能可贵的地方。返回搜狐，查看更多

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